Musiksalon: Meine Lieblingsaufnahmen - Sir John Barbirolli dirigiert Mozart

00:00:00: der Musiksalon mit Wilhelm Senkowicz

00:00:11: Herzlich Willkommen im Musiksalon, meine sehr geehrten Damen und Herren!

00:00:22: Ein höhere Meint, ich möge doch einmal meine Lieblingsaufnahmen vorstellen, wie versprochen.

00:00:28: Also gut, beginnen wir mit Mozart, aber ich warne sie, meine lieben Hörerinnen und Hörer.

00:00:34: Meine Lieblingsaufnahmen stammen recht oft aus alter Zeit

00:00:40: und genügen daher keineswegs den klangesthetischen Normen unserer digitalisierten Zeit.

00:00:47: Aber ich verspreche Ihnen, was immer ich Ihnen im Zuge dieses Musiksalons vorsetze,

00:00:53: das wird musikalisch interpretatorisch, von einer solchen Qualität sein,

00:00:59: dass man auf moderne Klangaufbereitung gern verzichten wird.

00:01:04: Freunde des geschniegelten Digitalklangs, die warne ich allerdings vorab schon.

00:01:10: Beginnen wir mit Mozart, einer seiner frühen Symphonien, genauer aus der Salzburger Periode,

00:01:17: ab 1773, da war der 17-Jährige gerade mit seinem Papa von einer der großen Italienreisen zurückgekehrt

00:01:28: und es begann die Salzburger Phase, die Mozart, wie wir wissen, sehr auf die Nerven gegangen ist.

00:01:34: Aber seine ersten Symphonien stammten eben aus Italien oder jedenfalls aus dieser italienisch dominierten Zeit

00:01:43: und es waren im Großteil eigentlich dreisätzige italienische Opernuvertüren nach dem Motto "schnell, langsam, schnell".

00:01:52: Dann gab es aber in dieser Zeit bereits den von Haydn kultivierten eigentlich in Mannheim geborenen Typ der 4-Sätzigen Symphonie,

00:02:02: wo also zwischen dem langsamen und dem schnellen Schlusssatz ein Menüett eingeschoben wird

00:02:08: und diesen Typus hat sich Mozart dann in seiner Salzburger Phase ab 1773 erarbeitet

00:02:15: und er hat dann gleich auch die Manier des galanten, gefälligen, spritzigen abgelegt.

00:02:23: Das heißt, spritzig ist seine Musik natürlich auch weiterhin geblieben,

00:02:26: aber er hat sie aufgeladen mit höchster Dramatik, also der Musikdramatiker und der Psychologe.

00:02:34: Mozart, die melden sich da zum ersten Mal wirklich zu wart in der Instrumentalmusik.

00:02:41: Nirgendwo kann man das vom ersten Ton an so drastisch erleben, wie in der sogenannten kleinen G-Moll-Symphonie,

00:02:50: also nicht die berühmte G-Moll-Symphonie, Körgelfahrzeichen ist 55, sondern jene, die bei Kökle mit 183 nummeriert ist.

00:03:00: Ja, und meine Lieblingsaufnahme davon, sie stammt aus dem Jahr 1941, entstand in New York

00:03:07: und am dirigenten Pult stand Sir John Barbieroli.

00:03:31: Ich glaube, sie werden mir recht geben, meine lieben Hörerinnen und Hörer.

00:03:35: Eine derartige Drinklichkeit sucht man gerade in Mozart Interpretationen nach heutzutage eigentlich vergeblich.

00:03:43: Bleiben wir also bei Barbieroli und den Musikern des New Yorker Philharmonischen Orchesteres Anno 1941.

00:03:52: Bevor ich Ihnen diese ungehördramatische Aufnahme zur Gänze vorspiele,

00:03:58: lassen wir uns doch an Detail von den Musikern durch Mozart's Dramaturgie führen.

00:04:04: Auf den eben gehörten stürmischen Beginn folgt quasi als Antwort die Stimme eines Individuums.

00:04:13: Es ist der fabelhafte Obon-Solist der New Yorker aus der damaligen Zeit,

00:04:18: der seine menschlichen, laute, ungeheuer Ausdrucksvoll serviert und am Ende des Abschnitts in vollkommener Harmonie

00:04:26: mit seinen Bläserkollegen sich wieder ins Kollektiv einfügt.

00:04:30: Dieses klangliche Raffin-Mau ist auch in der historischen Mono-Aufnahme sehr gut hörbar, wie ich denke.

00:04:53: Jetzt folgst, wie sich es in der klassischen Symphonie gehört auf diesen dramatischen Eingang

00:05:00: mit einem Auftakt und einer Gäntese ein scheinbar versöhnliches, nach dualgewendetes Seitenthema.

00:05:08: Dem geht aber die Energie der rhythmische Elan, das vorwärtsdrengende, nicht verloren.

00:05:14: Kennt er der derzeitigen Regionalklangpraxis, die grümmen sich wahrscheinlich jetzt leidvoll,

00:05:21: und sie hören, wie John Barbirole mit den New Yorkern diese Musik fraisieren lässt, die Vorschläge.

00:05:27: Die sind nach heutigen Gusto sehr altmodisch, ganz kurz gehalten, man weiß, angeblich hat man sie damals anders gespielt.

00:05:35: Ich glaube aber, die Sogwirkung, das, was mit dieser Musik gemeint ist, das ist trotzdem unausweiglich.

00:05:52: [Musik]

00:06:22: [Musik]

00:06:25: Kenner haben bemerkt, wir sind jetzt quasi in die Durchführungspassage in den Mittelteil,

00:06:34: in den verarbeiteten Mittelteil eines ersten Symphoniesatzes eingebogen,

00:06:39: und Barbirole verzichtet auf die vorgeschriebene Wiederholung.

00:06:43: Auch das eine Sünde wieder den Originalklanggeist, aber genau genommen Musik,

00:06:49: die dermaßen stürmisch vorantreibt, wie sollte die irgendwelche Statements wiederholen.

00:06:55: Aber da sind wir in der Diskussion der Musikwissenschaftler.

00:06:59: Uns geht es ja heute um eine dringliche, ausdrucksstarke Interpretation.

00:07:04: Und die führt uns gleich in die Diskussionspassagen der sogenannten Durchführung.

00:07:12: Da kehrt nach den anfänglichen Auffallungen die Obohe wieder, die menschliche Stimme, die humanen Einwürfe.

00:07:21: Aber sie wird zweimal durch Farsche Einwürfe an der Entfaltung ihrer menschlichen Botschaft gehindert.

00:07:29: Danach sinkt die Musik resigniert in sich zusammen.

00:07:34: [Musik]

00:07:55: Die Reprise tritt ein. Und nach dem gängigen Muster eines so natten Hauptsatzes

00:08:03: muss nun auch das Seitenthema, also eigentlich die gesamte Musik, die in der Exposition vorgestellt worden ist,

00:08:11: in der Haupttonart verharren.

00:08:14: Das heißt, auch das Durthema, das Seitenthema, er klingt nun in Moll.

00:08:20: Und zwar ziemlich trotzig. Die Obohe, also die menschliche Stimme, hat da jetzt offenbar gar keine Chance mehr.

00:08:28: [Musik]

00:08:57: [Musik]

00:09:02: Wir erleben da das, was Al Bamberg später einmal so umschrieben hat, musikalische Themen und Motive, sie erleiden Schicksale.

00:09:11: Das heißt, es wird nie etwas ein zweites Mal gesagt, genauso unverändert, wie es vorher gesagt worden ist.

00:09:19: Mozart nimmt uns also in diesem ersten Satz einer kleinen Gemollsymphonie letztlich die Hoffnung, dass das alles noch gut ausgehen könnte.

00:09:29: Und es ist ganz interessant, jetzt einmal zurück zu blenden, wie eine bestimmte Passage in dieser Exposition geklungen hat.

00:09:38: Merken Sie im Folgen, wie die Musik in raschen Läufen nach oben schmeldet.

00:09:44: [Musik]

00:09:52: Es war also ein heftig bewegtes Statement in Dur und dieselbe Musik, wie gesagt, jetzt in Moll.

00:09:59: Und sie endet auch nicht mit diesen rasanten Läufen, sondern statt dieser Läufe erklingt eine kreisende Bewegung ein gefährlicher Strudel,

00:10:09: als ob eine Stromschnelle die Musik zu verschlucken droht.

00:10:14: [Musik]

00:10:23: Und tatsächlich schleudert Mozart nun im Ausgang dieses ersten Satzes die musikalischen Figuren durcheinander

00:10:31: und am Schluss scheint alles in diesem in den mittelstimmenden kreisenden Motiv wirklich zu versinken.

00:10:38: Ziemlich ausweglos.

00:10:40: Und von John Barbiroli mit seinen New Yorker Musikern auch entsprechend knallhart und unerblicklich musiziert.

00:10:49: [Musik]

00:11:08: Beleuchten wir noch kurz die weiteren Sätze. Der zweite Satz bringt eine gewisse Entspannung.

00:11:15: In der Literatur hat man ihn oft als eine Art Intermezzo in estur charakterisiert.

00:11:21: Aber das, was man sich da vorstellen würde, das wäre eine hübsche Gesangsmelodie in den ersten Geigen fein begleitet,

00:11:29: wäre eine instrumentale Aree. Von solchen Vorstellungen ist diese Musik weit entfernt.

00:11:35: Sie bleibt relativ holtschnittartig karg und auf eine faszinierende Weise dialogisch angelegt.

00:11:44: Wir hören zuerst einmal die Streicher im Dialog mit den beiden Vergotten,

00:11:50: was in der klassischen Instrumentalmusik gar nicht so häufig anzutreffen ist.

00:11:56: [Musik]

00:12:25: Auch in der Folge geht es dialogisch weiter. Die Streicher oberstimmen und die Streicher unterstimmen.

00:12:36: Treten da gegeneinander auf und gegen die Mitte des Satzes zu gibt es eine verbindende oder trennende,

00:12:44: je nachdem wie man will, eine Unisonoparty, wo alle Orchesterstimmen dasselbe spielen.

00:12:50: [Musik]

00:13:19: Der dritte Satz ist dann ein Minuet, wie sich das in der klassischen Symphonie gehört,

00:13:26: aber in diesem Fall ist es alles andere als ein eleganter Rokotansatz, eigentlich schroff und abweisend.

00:13:36: [Musik]

00:14:01: Eine wirkliche Aufhellung bringt in dieser Symphonie nur der Mittelteil des Minuets,

00:14:06: das sogenannte Trio, bei dem man im übrigen hören kann, warum dieser Satzteil immer Trio genannt wurde,

00:14:14: weil das aus dem Barock herkommt, wirklich ein Bläsertrio gewesen ist,

00:14:19: das sich gegen den Gesamtkorpus des Orchester kontrastierend gestellt hat.

00:14:25: Diese Tradition übernimmt Mozart und in dem Fall sind es im Wesentlichen die beiden Obonen

00:14:31: und die Vergotte, denen sich die Hörner nur hin und wieder stützend hin zugesellen.

00:14:37: [Musik]

00:14:58: Jetzt haben wir den freundlichen Teil der kleinen Gemohlsymphonie von Mozart auch schon erledigt,

00:15:05: denn auch das Finale hat nichts vom galanten Stil, ist ganz sturm und drang, wie man das damals genannt hat,

00:15:13: heftig auffallend und bewegt und vor allem nahezu durchgehend in Moll.

00:15:19: Anders als der Kopfsatz beginnt das Finale aber geheimnisvoll, flüstern, raunend

00:15:26: und man denkt, wenn das in duhre wäre, dann wäre das ein springlebendiges Finalthema,

00:15:33: aber der folgende Farteeinsatz des ganzen Orchester der führt uns in die unerbittliche Welt des Kopfsatzes zurück.

00:15:41: [Musik]

00:15:57: Eine der schönsten Momente in John Barbiroles Interpretation dieser Mozart-Symphonie ist die unmittelbar folgende,

00:16:04: ungemein weich und geschmeidig artikulierte Nebenidee.

00:16:09: Wiederum Musik, die die menschliche Stimme ins Spiel zu bringen scheint.

00:16:14: Und wiederum wird in Herrschemforte geantwortet.

00:16:18: [Musik]

00:16:37: Immerhin sind wir jetzt einmal noch in dieser Symphonie in duhre gelandet

00:16:42: und in der Folge bekommen wir ein bisschen einen Eindruck, wie emotional befreiend das klingen könnte,

00:16:49: wenn Mozart diese Moll-Symphonie nach all ihren Verstrickungen und Verwicklungen

00:16:54: in einem siegreichen G-Dur-Finale enden hätte lassen.

00:16:58: [Musik]

00:17:15: [Musik]

00:17:30: Über diesen Tonfall nimmt der Komponist rasch wieder zurück. Es geht finster

00:17:36: weiter wie im ersten Satz und ebenfalls wie im ersten Satz kehren die

00:17:40: Elemente, die ursprünglich in Dur gewesen sind, auch im Finale in Moll und mit

00:17:46: finsterer Miene zurück. Es gibt nicht viele Symphonien in der Musikgeschichte, die

00:17:51: dermaßen unversöhnlich und eigentlich trostlos enden.

00:17:57: [Musik]

00:18:12: Und nun, wie versprochen, die gesamte Aufnahme. 1941, New York, Mitglieder des

00:18:19: philharmonischen Orchesteres und der Sir John Barbieroli. 4 Sätze hat diese

00:18:25: Symphonien G-Moll, Kegelverzeichnis 183 von Mozart, Allegro Combrio, Andante

00:18:33: Minuetto und Allegro.

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00:33:51: Der heutige Musiksalon galt einer meiner Lieblingsaufnahmen. 1941 entstanden, Sir John Barberoli dirigierte die New Yorker Philharmoniker in einer Wiedergabe der kleinen G-Moll-Symphonie von Wolfgang Amadé Mozart.

00:34:08: Danke fürs Zuhören.

00:34:10: Der Musiksalon. Mit Wilhelm Senkowicz.